Garth Hudson, organista zespołu, umiera w wieku 87 lat

Garth Hudson, majestatyczny klawiszowiec, saksofonista i akordeonista oraz ostatni żyjący członek The Band, zmarł we wtorek. Miał 87 lat.

Hudson zmarł we śnie w domu opieki w Woodstock w stanie Nowy Jork – powiedział jego wykonawca majątku Gwiazda Toronto.

Kanadyjski muzyk i jego koledzy Robbie Robertson, Levon Helm, Rick Danko i Richard Manuel wspierali Ronniego Hawkinsa i Boba Dylana, zanim wyruszyli na własną rękę. Udoskonalili styl łączący amerykańską muzykę korzeni, country, blues, R&B, gospel, rockabilly i – dzięki uprzejmości Hudsona – saksofon tenorowy i pieśni organowe.

Jedną z wielu atrakcji koncertu zespołu był brodaty Hudson w roli szalonego geniusza wykonującego solo organowe i standardowe improwizowane wprowadzenie do utworu „Chest Fever” z ich przełomowego debiutanckiego albumu z 1968 roku. Muzyka z Big Pink. Utwór napisany przez Robertsona i nawiązujący do Bacha w klasycznych wydźwiękach, otworzył występ na Woodstock w 1969 roku.

„Podczas gdy 15 lat temu większość organistów rockowych nadawała swojej pracy organowej olśniewający blask muzyki gospel, Hudson kultywował bardziej pastoralne brzmienie” Klawiatura magazyn napisał w 1983 roku. „W przeciwieństwie do Billy’ego Prestona, Felixa Cavaliere’a, Alana Price’a i w innym sensie Raya Manzarka i Douga Ingle’a, Hudson pracował w tle, pozwalając instrumentom rytmicznym i wokalistom The Band stać w świetle reflektorów, podczas gdy on kręcił zawiłe muzyczne sieci są tak głęboko wplecione w tkankę każdego utworu, że prawie niemożliwe było oddzielenie partii klawiszowych”.

Eric Garth Hudson urodził się 2 sierpnia 1937 w Windsor, Ontario. Jego rodzice, były pilot myśliwca z I wojny światowej Fred James Hudson i Olive Louella Pentland, grali na instrumentach.

Rodzina przeniosła się w 1940 roku do Londynu w Ontario, a Hudson uczęszczał do Broughdale Public School, Medway High School i University of Western Ontario. Po drodze uczył się gry na fortepianie klasycznym i gry na organach w kościele anglikańskim św. Łukasza oraz w zakładzie pogrzebowym wujka.

Gdy pod koniec lat pięćdziesiątych rock’n’roll nabrał rozgłosu, Hudson występował z zespołami tanecznymi, a w 1958 roku rozpoczął trzyletnią karierę jako członek Paul London & the Capers.

Robertson przeprowadził się już ze swojego domu w Toronto do Arkansas, aby nawiązać kontakt z zespołem rezerwowym Hawkinsa, a w swoich wspomnieniach z 2016 roku Świadectwoprzypomniał sobie, jak rozbił rockabilly barnstormer, gdy Hudson przyszedł na pokład.

„Pamiętasz Gartha Hudsona? Cóż, rozmawiałem z nim i poza tym, że jest naprawdę utalentowanym muzykiem, jest fascynującym i niezwykłym facetem” – napisał Robertson. „Wspomniał o tym nowym urządzeniu, które można podłączyć do fortepianu i które brzmi jak organy. Sprawiłoby to, że brzmialibyśmy dwa razy mocniej.”

Wspomniał też, że Hudson grał na różnych saksofonach. „Tak, mieć organy i rogi, to byłoby wspaniałe brzmienie” – powiedział Hawkins.

Jednak 24-letniego wówczas Hudsona trzeba było trochę przekonać, aby opuścił dom rodziców. Robertson wspomina, że ​​decydującym czynnikiem było to, że Hudson otrzymywał dodatkowe 10 dolarów tygodniowo za udzielanie lekcji muzyki swoim kolegom z zespołu. (To uspokoiło jego rodziców, którzy obawiali się, że ich syn marnuje swoją edukację.)

„Samo posiadanie Gartha jako nauczyciela było zaszczytem” – napisał Helm w swoich wspomnieniach z 1993 roku: To koło się palimówiąc, że od Hudsona wiele się nauczył o strukturach akordów i harmoniach.

„Słuchał piosenki w radiu w Cadillacu i na bieżąco mówił nam akordy” – wspomina Helm. „Skomplikowane struktury akordów? Bez problemu. Garth je rozpracował i okazało się, że jesteśmy w stanie zagrać wszystko”.

W latach 1961–63 kanadyjskie dzieciaki z małego miasteczka i urodzony w Arkansas Helm bawili się z Hawkinsem w całym południowym Ontario. Hudson przyniósł ze sobą kolumnę głośnikową Leslie i wyrafinowane organy Lowreya z pedałami wah-wah.

Po opuszczeniu Hawkins na początku 1964 roku kwintet, obecnie nazywany Levon and the Hawks (i krótko Canadian Squires), odbył samodzielne tournée po Ameryce Północnej. Kiedyś wszyscy zostali przyłapani za posiadanie marihuany, ale tylko Danko został oskarżony i otrzymał rok w zawieszeniu.

Hudson, Robertson i Helm wspierali piosenkarza Johna Hammonda na albumie z 1965 roku, a we wrześniu tego roku Hawks wzięli udział w przesłuchaniu do Dylana w Friar’s Tavern na Yonge Street w Toronto. Byli z nim, gdy wstrząsnął światem folku, przechodząc na gitarę elektryczną podczas tras koncertowych w 1965 i 1966 roku.

Podczas jednego z postojów w Massey Hall w Toronto Dylan spotkał się z szyderstwami ze strony miłośników muzyki ludowej na widowni, a jeden z lokalnych recenzentów skrytykował Dylana za grę z „trzeciej klasy zespołem z Yonge Street”.

„Tylko Garth zdawał się rozumieć, dlaczego tak się dzieje, i uznał to za znak czasów” – napisał Robertson w swoich wspomnieniach, podczas gdy reszta zespołu przyjęła tę krytykę osobiście.

„To była praca. Zagraj na stadionie, zagraj w teatrze” – powiedział Hudson Macleana magazyn na profilu z 2002 roku. „Moim zadaniem było zapewnienie aranżacji z podkładkami pod spodem, podkładkami i wypełnieniami za dobrymi poetami. Co wieczór te same wiersze.

W 1967 roku Hawks towarzyszyli Dylanowi w drodze do jego różowego rancza w Woodstock, gdy wracał do zdrowia po wypadku motocyklowym. Jesienią i zimą tego roku współpracowali przy nagraniach bootlegowych, które będą znane jako The Basement Tapes.

„Maszyna do pisania tam była i Bob przez chwilę w nią stukał, potem ktoś schodził na dół, żeby sprawdzić sprzęt, a na koniec wszyscy schodzili po różowych schodach”, aby nagrać więcej dem Dylana, wspomina Hudson w filmie dokumentalnym z 2014 roku, w którym wrócił do domu „Wielkiego Różu” i zwiedził piwnicę.

W 1968 roku pięciu muzyków stało się znanych po prostu jako The Band i zostało wydanych Muzyka z Big PinkKtóry Rolling Stone’a w 2003 roku zajął 34. miejsce na liście 500 najlepszych albumów wszechczasów.

W ciągu następnych ośmiu lat nagrali i wydali osiem albumów oraz przeboje, w tym „The Weight”, „Up on Cripple Creek” i „The Night They Drove Old Dixie Down”.

Zespół nazwał tę erę legendarnym koncertem finałowym w Święto Dziękczynienia w 1976 roku, uchwyconym w filmie Martina Scorsese Ostatni Walc (1978), ale Hudson rozpoczął karierę solową i ponownie połączył siły z Helmem i Danko, aby nagrać nowy album, Jerychoostatecznie wydany w 1993 roku, a następnie dwa kolejne albumy LP.

Wniósł także wkład muzyczny do Scorsese Wściekły Byk (1980) i Philipa Kaufmana Właściwe rzeczy (1983) i skomponował muzykę do wystawy w Los Angeles autorstwa rzeźbiarza Tony’ego Duquette’a zatytułowanej Our Lady Queen of the Angels z 1980 roku, która stała się albumem.

Zespół został wprowadzony do Canadian Hall of Fame w 1989 roku, a w 1994 roku, z charakterystyczną krzaczastą brodą Hudsona, prawie całkowicie siwą, wszedł do Rock and Roll Hall of Fame. Skromny organista użył swojego adresu, aby wymienić niemal wszystkich muzyków, z którymi kiedykolwiek grał lub na których wpływ miał, w tym Gipsy Kings, Leonarda Cohena, Van Morrisona, Muddy’ego Watersa, Marianne Faithfull, Rogera Watersa, Jennifer Warnes, Cyndi Lauper i Clifforda Scotta.

W 2001 roku Hudson wydał swój pierwszy solowy album pt. Morze na północale w tym samym roku po raz trzeci złożył wniosek o ochronę przed upadłością.

Prawnik Michael Pinsky powiedział Codzienny Freeman gazetę, że jego klient „odważnie radził sobie z kilkoma wyzwaniami, w tym śmiercią byłego partnera Ricka Danko” – powiedział. Danko miał 55 lat, gdy zmarł w grudniu 1999 roku po latach alkoholizmu i narkomanii.

W 2019 roku został mianowany członkiem Orderu Kanady za „swój wyjątkowy wkład muzyczny i opiekę mentorską nad wieloma wschodzącymi artystami w ciągu ostatnich 60 lat”.

W 2017 roku Hudson, żyjący wówczas w zapomnieniu w Woodstock, wystąpił w ramach trasy „Last Waltz 40 Tour” z okazji 40. rocznicy pożegnalnego koncertu zespołu. Pojawił się w kwietniu 2023 roku, aby zagrać na pianinie „Sophisticated Lady” siedząc na wózku inwalidzkim podczas domowego koncertu w Kingston w stanie Nowy Jork, którego gospodarzem była inna klawiszowiec Sarah Perrotta.

Jego żona i częsta koleżanka z zespołu, piosenkarka i aktorka siostra Maud Hudson, zmarła w lutym 2022 roku.