Helen Gallagher, niezłomna i potrójna groźba na Broadwayu, umiera w wieku 98 lat

Helen Gallagher, odważna potrójna groźba z Broadwayu, która otrzymała dwie nagrody Tony i przez ponad 13 lat występowała w telenoweli ABC jako matka Maeve Ryan Nadzieja Ryanazmarł. Miała 98 lat.

Gallagher zmarł w niedzielę w szpitalu na Manhattanie, powiedziała Edith Meeks, dyrektor wykonawcza i artystyczna w nowojorskim Herbert Berghof Studio. „Washington Post”.. Gallagher przez lata prowadził tam zajęcia ze „Śpiewu dla teatru muzycznego”.

Ta promienna piosenkarka, tancerka i aktorka otrzymała swoją pierwszą nagrodę Tony w 1952 roku za rolę tancerki Gladys Bumps we wznowieniu musicalu Rodgers & Hart Kumpel Joeya następnie w 1971 roku dostała kolejną szansę, by zagrać Lucille Early, kolejną mądrą postać we wznowieniu powieści Busby’ego Berkeleya Nie, nie, Nanette.

„Kiedy panna Gallagher śpiewa bluesa o ukochanej żonie przy pomocy kawałka szyfonu i chóru epiceńskich manekinów krawieckich, sprawia, że ​​stare dobre czasy ożywają na nowo” – napisał Clive Barnes w swoim Nanette recenzja dla New York Timesaodnosząc się do jej występu „Where Has My Hubby Gone Blues”.

Wychowana na Bronxie gwiazda otrzymała w 1967 roku kolejną nominację do nagrody Tony za rolę tancerki Nickie w oryginalnej broadwayowskiej produkcji pt. Słodka dobroczynnośćreżyseria i choreografia: Bob Fosse; później zastąpiła Gwen Verdon w roli tytułowej i zaśpiewała porywający utwór „Big Spender”.

Gallagher współpracował z wieloma wspaniałymi choreografami z Broadwayu ostatnich 70 lat, między innymi z Fosse, Agnes de Mille, Jeromem Robbinsem, Georgem Balanchine, Gower Champion, Antonem Dolinem, Donaldem Saddlerem i Robertem Altonem. Zapytana na imprezie klubu teatralnego Lambs w lutym 2019 r., co ich łączy, odpowiedziała: „Temperament. Ludzie kojarzeni z tańcem i jego aspektem dydaktycznym nigdy nie są znani ze swojej słodyczy i życzliwości.

W sumie Gallagher wystąpił w prawie dwudziestu przedstawieniach od 1944 do 1981 roku na scenie Broadwayu.

NA Nadzieja Ryananadawany od lipca 1975 do stycznia 1989, jej Maeve, pochodząca z hrabstwa Cork w Irlandii i matka trójki dzieci, pomagała mężowi Johnny’emu (Bernard Barrow) prowadzić nowojorską tawernę Ryan’s po drugiej stronie ulicy od szpitala.

Podczas jego trwania nauczyła się grać irlandzkiego jig i często śpiewała „Danny Boy”, kończąc występ śpiewając kultową balladę, siedząc na szczycie baru. (Obejrzyj emocjonującą scenę tutaj.)

„Nadzieja Ryana był najlepszy” – powiedział Gallagher w 1997 roku. „Przede wszystkim był to półgodzinny serial — wspaniale obsadzony i wspaniale napisany. Było wiele momentów, kiedy było nudno, ale z reguły było naprawdę interesująco – ludzie byli skupieni i mieli pracę do wykonania. Nie chodziło tylko o siedzenie na kanapach i rozmawianie o swoich problemach emocjonalnych. W tym miejscu toczyło się życie, może dlatego, że skupiało się ono na barze. To była po prostu magia.”

Zdobyła nagrody Daytime Emmy dla wybitnej aktorki w serialu dramatycznym w 1976, 1977 i 1988, a w 2010 roku portal We Love Soaps umieścił ją na 10. miejscu listy 50 największych aktorek mydlanych.

Po Nadzieja Ryana został odwołany, kontynuowała pracę w innych serialach dziennych, grając Hannah Tuttle w telewizji NBC Inny świat w 1989 r., pielęgniarka Harris w ABC Wszystkie Moje Dzieci w 1995 i Maude Boyland Hayes w ABC’s Jedno życie do przeżycia w latach 1997-98.

Gallagher, córka bankiera, urodziła się 19 lipca 1926 roku na Brooklynie, a następnie wychowała się w Scarsdale w stanie Nowy Jork i we wschodnim Bronksie. Zanim ukończyła gimnazjum św. Franciszka w Rzymie, uczyła się tańca już od czterech lat.

„Byłam bardzo nieśmiała, ale na scenie byłam całkowicie wolna, było tam coś w rodzaju rozgrzeszenia, aby zrobić w życiu to, czego nie da się zrobić” – powiedziała Czasy w 1971 r.

mierząca 170 cm Gallagher studiowała w American School of Ballet, a w 1944 roku zadebiutowała na Broadwayu w rewii muzycznej Cole’a Portera Siedem żywych sztukwystępując w utworze skomponowanym przez Igora Strawińskiego.

Tańczyła i mówiła rolę w musicalu Comden-Green Dziecko za miliard dolarów; tańczył w oryginalnej produkcji musicalu Lerner & Loewe z lat 1947–48 Brygadachoreografia: de Mille; i pojawił się u boku Nanette Fabray i Phila Silversa w Wysokie buty na guzikiw choreografii Robbinsa.

„Nie byłam tancerką Agnes de Mille” – powiedziała kiedyś. „Byłam dziewczyną w trzeciej kolejce – były dwie kolejki dziewcząt, a potem ja – ponieważ nie mogła znieść sposobu, w jaki tańczę. Agnieszka chciała ruchu eterycznego, legato, który był mi tak obcy. Dzięki Jerry’emu Robbinsowi udało mi się uchwycić to, czego chciał, czyli hiper, drżącą energię tego, co działo się na ulicach.

Gallagher ponownie połączył siły z Fabrayem przy musicalu z 1951 roku Złóż życzenie (książka Prestona Sturgesa). Po Kumpel Joeyzagrała tytułową rolę w musicalu Jule Styne-Ben Hecht z 1953 roku Hazel Flagg (Jerry Lewis zaadaptował jej rolę do swojego filmu z 1954 roku Żyj tym) i zastąpiła Carol Haney w roli Gladys Hotchkiss w oryginalnej produkcji z lat 1954-56 Gra w piżamęw reżyserii George’a Abbotta i Robbinsa, z choreografią Fosse.

W latach 1955-57 grała we wznowieniach m.in Chłopaki i lalki — zagrała Adelajdę u boku Waltera Matthau jako Nathan Detroit — Tęcza Finiana, Brygada I Oklahoma! (jako Ado Annie, jedna z jej ulubionych ról), a następnie zagrała w Mam jako marudna Agnes Gooch.

Swój ostatni występ na Broadwayu wykonała w 1981 roku Cukrowe Dzieci ale zagrała rolę aktorki Tallulah Bankhead w produkcji z 1984 roku w Hamptons.

Na dużym ekranie Gallagher pojawił się w filmie Kirka Douglasa Nieznajomi, kiedy się spotykamy (1960) oraz z Christopherem Walkenem w James Ivory’s Roslandia (1977).

W 1956 roku wyszła za mąż za Franka Wise’a, pomocnika scenicznego, którego poznała, gdy pracowała The Gra w piżamę. Podczas imprezy Lambs opowiedziała, że ​​pewnego razu poszli do teatru na występ Verdona, po czym powiedział jej: „Muszę przyznać, ona ma coś, czego ty nie masz” – wspomina.

Po chwili dodała: „Rozwiodłam się z nim”.